Анри Ле Фоконье Французский художник Дата рождения: 05.07.1881 Страна: Франция

1. Рождение и ранние годы
2. Художественное образование в Париже
3. Выставки и путешествия
4. Влияния и кубистский период
5. Брак и Первая мировая война
6. Поздние годы и смерть
7. Художественное творчество

Рождение и ранние годы

Андре Ле Фоконье, французский художник, родился в семье врача недалеко от Кале.

Художественное образование в Париже

В 1901 году Ле Фоконье переехал в Париж для обучения живописи. Он учился в мастерской Ж.-П. Лорана и в 1906 году поступил в Академию Жюлиана.

Выставки и путешествия

Начиная с 1905 года, Ле Фоконье выставлял свои работы в Салоне Независимых. В 1908 году он провел год в Плуманаше, Бретань, где увлекся живописью. В 1910 году он присоединился к Новому союзу художников Мюнхена и совершил поездку по Италии.

Влияния и кубистский период

В 1909 году Ле Фоконье познакомился с Альбером Глезом и Робером Делоне, что оказало влияние на его стиль. В 1912 году он участвовал в выставке в Художественном музее Хагена, написав вступление к ее каталогу. В том же году он стал руководителем парижской Академии палитры.

Брак и Первая мировая война

В 1912 году Ле Фоконье женился на Марии Баранниковой. Во время Первой мировой войны он находился в Нидерландах, не желая служить в французской армии, и вернулся в Париж в 1920 году.

Поздние годы и смерть

С 1923 года Ле Фоконье проводил лето в доме, арендованном в Гросрувре, недалеко от Парижа. Там же он скончался от инфаркта. Его тело было найдено спустя две недели после смерти. Похоронен в Париже.

Художественное творчество

Художественный путь Ле Фоконье включал несколько этапов. Он начинал как неоимпрессионист, затем в период фовизма и набизма создавал работы в бретонском стиле. С 1909 по 1913 год он находился под влиянием кубизма, а после переезда в Нидерланды работал в экспрессионистской манере. Наиболее известен кубистскими и футуристическими полотнами, созданными накануне Первой мировой войны. Его картины, написанные в Нидерландах, отражают возрастающую роль цвета, а послевоенные работы отличаются трезвым реализмом.