Джованни Порденоне

Джованни Порденоне

Итальянский живописец.
Страна: Италия

Содержание:
  1. Итальянский живописец Высокого Возрождения
  2. Происхождение и творческое наследие
  3. Обучение и влияния
  4. Революционная экспрессивность
  5. Отклонение от канонов
  6. Фрески Кремоны
  7. "Неистовая" живопись в Венеции
  8. Поздние работы и значение

Итальянский живописец Высокого Возрождения

Джованни Антонио Порденоне (1483-1539)

В эпоху Высокого Возрождения в Италии, после достижений Рафаэля, Микеланджело и других мастеров, возникло новое поколение художников, которые не следовали строго классическим канонам. Одним из ярких представителей этого поколения был Джованни Антонио Порденоне из Северной Италии.

Происхождение и творческое наследие

Порденоне родился в провинциальном городе Порденоне во Фриули. Это провинциальное происхождение и образование,远离绘画中心,对他的创作产生了影响。他经常表现出一种直率和朴素,与更精致的同行形成对比,并自然地倾向于独特的粗暴表现力。这在一定程度上限制了他的创作可能性,但也赋予了他的作品一种独特的吸引力。

Обучение и влияния

В начале XVI века Джорджоне и Тициан активно работали в Венеции. Молодой Порденоне, посещая этот город,自然地注意到了新大师的作品。他试图掌握乔尔乔内柔和的、具有歌唱性的构图节奏和提香充满感性的色彩。然而,这位来自外省的新人表现出相当的独立性和固执。他本能地无法以乔尔乔内的沉思和神秘性作画,也无法以提香的庄严和热爱生活作画。

Революционная экспрессивность

Резкость, страстность, острота и прямота выражения были неотъемлемы для искусства Порденоне. Вся его творческая биография стала ареной борьбы между классической гармонией Возрождения и бурными проявлениями неутоленной страсти. Алтари и фрески, созданные для храмов в Тревизо, Альвиано и других городах Италии, демонстрируют эти особенности его живописи.

Отклонение от канонов

Посещение Рима и знакомство с шедеврами Рафаэля в Ватикане не изменили упрямого мастера из Фриули. Он намеренно деформировал пропорции фигур, нарушал масштабные соотношения и вносил в свои композиции вихревое движение. Его герои выражали свои настроения и мысли с неистовством, недопустимым ни для Рафаэля, ни для Тициана. Стиль Порденоне не соответствовал вкусам столичных заказчиков и казался странным, необузданным, "диким", нарушающим чувство меры.

Фрески Кремоны

Возможно, самыми значительными из сохранившихся монументальных работ Порденоне являются фрески в соборе Кремоны (1520-1521). Фрески посвящены драматическим событиям Страстей Христа. "Осмеяние Христа", "Путь на Голгофу" и другие сцены этого цикла увенчиваются большим "Распятием". Оно заполнено взволнованными, возбужденными людьми. Отчаянно жестикулируют и переругиваются солдаты, потрясены горем близкие казнимого, страх и любопытство обуревают зрителей, а жертва испускает дух на кресте в последних содроганиях. Величавая сдержанность классического Ренессанса почти забыта в некоем всеобщем исступлении.

"Неистовая" живопись в Венеции

В 1527 году Порденоне поселился в Венеции. Во время работы для венецианских церквей ему пришлось считаться со вкусами заказчиков и зрителей. Хотя в его работах энергия и страсть нисколько не ослабели, они вошли в более "цивилизованное" русло. Порденоне даже время от времени соперничал с самим Тицианом за признание венецианцев. Однако ценители масляной живописи без колебаний отдавали предпочтение Тициану, но в области фресковых росписей Порденоне, с его смелостью, экспрессивностью и богатым опытом работы, имел определенные преимущества.

Поздние работы и значение

К сожалению, многие из венецианских фресок Порденоне погибли или серьезно пострадали. Поэтому сегодня трудно составить четкое представление о них. Интересно, что именно его конкурент Тициан высоко ценил работы Порденоне. Его более поздний, "венецианский" стиль, более спокойный и живописный, представлен сохранившимися образцами за пределами Венеции.

Джованни Антонио Порденоне стал предвестником "неистовой" живописи в Венеции, которая впоследствии найдет выражение в открытиях Тинторетто и внесет свой вклад в рождение нового живописного стиля в Италии и других странах Европы - стиля барокко.

© BIOGRAPHS